Jason Scott
S láskavým dovolením Susanne Sundfor
Život je pripravený na to, aby sa stal a rozvinul, a my sme len plavidlo, hlas naturistu Andresa Robertsa sa dvíha z mimozemského blikania a poskakuje okolo ako krvácajúce črepiny. Pozemská nádoba, o ktorej tak hlboko hovorí, sa rozprestiera ako mačka naťahujúca sa k poludňajšiemu slnku – a slúži ako stredobod nového štúdiového albumu nórskej speváčky a skladateľky Susanne Sundfør, Hudba pre ľudí v ťažkostiach .
Vykreslená v priebehu jedného roka, keď brázdila zemeguľu, od Severnej Kórey po Nepál, Brazíliu až po Island, desať skladieb blikajúcich a tancujúcich na obzore, keď šepká o blaženej reinkarnácii, zistila, že robí čokoľvek [ona] cítil ako.“
Konkrétne to znamenalo zahodiť jej zvyčajné výlety so syntetickou popovou hudbou. Elektronika odpadla a ona zostala s úchvatným klavírom a gitarou, nádherne zobrazenou v takých rozhodujúcich momentoch, ako je Good Luck Bad Luck, krehká, strašidelná spoveď a Undercover. V tomto zemitejšom, voľnejšom prístupe rozpútala obnovu a často je jej prenikavý vokál dojímavý. Skúmanie nových svetov a nových kultúr zanechalo na nej a jej remesle nezmazateľný dojem, ktorý je zastúpený aj v magnetizujúcich, filmových aranžmánoch a celkovej snovosti albumu. [Výlety] ma prinútili sústrediť sa na niečo iné, ako som ja, a preto som bola zvedavá a hladná po nových dojmoch a nových motívoch pre moje fotografovanie, hovorí.
Je ťažké presne určiť, ako to ovplyvnilo moju hudbu, ale všetky skúsenosti sú potenciálne inšpirujúce pre kreativitu. Necestoval som, aby som písal, Cestoval som, aby som fotil, čo je pre mňa dôležitá časť albumu, poznámky Sundfør o jej pobyte, zarámované cez obal albumu a booklet. Jej výpravy sa potom prevalili do objavného priznania, že „prázdnota je miesto, kde veci začínajú rásť“. Väčšina vesmíru je prázdna. Takže už sa toho nebojím.“
Hudba pre ľudí v ťažkostiach patrí medzi najsurovejšie a najsugestívnejšie súbory roka a zahŕňa čistotu života, nespútaný smútok, dopadanie na úplné dno a drápanie sa späť na vrchol. Nižšie Sundfør odhaľuje jeden z najdôležitejších momentov z jej medzikontinentálnych preskokov a rozhovorov o astrológii a konci sveta.
Aký bol najdôležitejší moment z vašich ciest do zahraničia?
Pamätám si, ako som sedel na lodi na rieke Xingu, ďaleko od všetkého, čo som poznal, a premýšľal som, ako som si prial, aby sa cesta čoskoro skončila, pretože mi chýbala vlastná posteľ. A potom som si pomyslel, ako vždy túžim byť niekde inde, a keď som tam, je mi to vlastne jedno. Len som tam sedel a díval sa na rieku a džungľu a len som to prežíval, bral som to do seba a bola to blaženosť.
Ako sa v hudbe hralo rýchle tempo života a ako ste zostali pri tomto procese pri zemi?
Myslím si, že žiť dobrý život je o tom, že ho uvedieme z perspektívy. Láska je dôležitá. Milovať iných. Milovať to, čo robíte. Včera som vyliezol na horu. Málokedy chodím von alebo chodím na turistiku. Zdalo sa mi to dôležité, ale neviem prečo. Možno cítiť spojenie. O týchto veciach som premýšľal posledných pár rokov. Predpokladám, že niektoré z týchto monológií čiastočne skončili na albume.
Čo ťa viedlo k tomu, aby si precestoval svet?
Začal som fotiť po prečítaní fotoknihy Tomáša Espedala, Môj súkromný život . Kúpil som si rovnaký fotoaparát a začal som fotiť hotelové izby ako on. Mám krv na zube, ako hovoríme v nórčine – milujem ten výraz, je taký prvotný a vikingský. Znamená to, že ochutnáte niečo, čo sa vám páči, a vzrušuje vás to. Tak som sa rozhodol, že chcem urobiť fotoprojekt do albumu, kde budem cestovať po zaujímavých miestach a dokumentovať ich. Nakoniec by som sa pokúsil povedať nejaký príbeh o svete, ktorý by nejako súvisel s albumom.
S 'Reinkarnáciou' sa vysporiadate s koncom sveta. Čo inšpirovalo túto myšlienku?
No koniec nášho sveta. Svet bude v poriadku. Pravdepodobne budeme tiež. Niekedy to však vyzerá pochmúrne. Myslím, že musíme spievať upokojujúce balady, namiesto toho, aby sme na seba kričali, keď to bude drsné. Osobne si myslím, že pieseň je viac o svetle ako o tme.
Od začiatku s „Mantrou“ sa v albume dosť často odvolávate na mesiac a hviezdy. Aký máte vzťah k nebeským telesám?
O astrológii neviem nič. Aby som bol úprimný, nie som jeho veľkým fanúšikom. Všetci sa pozeráme na tieto nebeské objekty a myslím si, že im môžeme dať symbolický význam, aký chceme, aby mali. Všetky predmety v piesni majú v histórii často zlovestné alebo negatívne konotácie. Chcel som im dať pozitívnejší význam.
Ako tento album začal a ako sa to celé poskladalo?
Prvá pieseň, ktorú som napísal, bola „Reinkarnácia“. Potom 'Mantra' a potom 'Undercover.' Potom som napísal 'The Sound of War.' Všetky gitarové piesne, ktoré som napísal doma v Londýne. Potom som odcestoval do LA a napísal som 'Good Luck Bad Luck' a 'Nikto neverí v lásku.' Potom, späť v Londýne, som napísal 'Mountaineers'. A potom som napísal „Rozprávku pred spaním“ na chate vo Woodstocku. Posledná pieseň, ktorú som napísal, bola „Zlatý vek“. Jørgen Træen, ktorý so mnou album produkoval, zložil krásnu abstraktnú hudbu okolo rozhovoru s Andresom na titulnej skladbe.
Aranžmány sú otvorenejšie ako väčšina vašej predchádzajúcej práce. Hovorili ste o tom, že tentoraz nechcete pracovať so syntetizátormi, ako to ovplyvnilo váš prístup?
Chcel som ľudský dotyk. Len som nemal pocit, že by som už mohol vyjadriť to, čo som chcel povedať na syntetizátoroch, a tak som začal znova hrať na gitare a klavíri.
Mnohé skladby pôsobia ako nadživotné, filmové. Aké rozhodnutia viedli k tomu, aké nástroje ste použili a akú náladu ste chceli vytvoriť?
Často, keď chcem zaranžovať pieseň, v podstate ju obliecť, myslím, že vytváram filmovú scénu. V 'The Sound of War' som si predstavil čarodejnice a drony v ohnivej oblohe. Predstavil som si unaveného opilca v bare v relácii „Good Luck Bad Luck“. Často ide o vytvorenie prostredia pre emócie. A potom už len potrebujem nájsť nástroje, ktoré sa hodia na scénu.
Má umenie/hudba povinnosť stať sa prostredníkom života, a to krehkejšími, naliehavejšími a mocnejšími cestami?
Myslím si, že umenie môže byť čokoľvek, čo potrebuje. Niekedy to musí byť hudba, ktorá vás prinúti umyť riad, alebo obraz, ktorý si doma na stenu spríjemníte. Alebo hudba, ktorá vás núti tancovať, keď ste v klube. Tvoje obľúbené šaty. Niekedy to musí byť hlboké, niekedy plytké.
Hudba pre ľudí v ťažkostiach vychádza 8. septembra.
Zatiaľ najlepšie albumy roku 2017:
